Nous révélons les danseurs que vous êtes vraiment
Depuis 2012, nous accompagnons ceux qui veulent danser avec leur propre voix, pas celle de quelqu'un d'autre.
On a commencé dans un studio de 30 mètres carrés à Strasbourg. Aujourd'hui, on travaille avec des artistes qui se produisent sur les scènes nationales et internationales. Mais notre objectif n'a jamais changé — aider chaque danseur à trouver ce qui le rend unique sur scène.
Notre parcours en quelques étapes
Chaque année nous a appris quelque chose de nouveau sur la danse et sur nous-mêmes.
Le début dans un petit studio
Trois danseurs, un rêve commun. On voulait créer un espace où la technique servirait l'expression, pas l'inverse. Les premiers mois ont été difficiles, mais on savait qu'on était sur la bonne voie.
Reconnaissance nationale
Nos élèves commencent à être acceptés dans les conservatoires et compagnies professionnelles. Cette année-là, on a compris que notre méthode fonctionnait au-delà de ce qu'on imaginait.
Expansion et nouveaux programmes
Ouverture de notre deuxième espace dédié à la performance contemporaine. On développe des modules spécialisés en improvisation structurée et composition chorégraphique personnelle.
Vers de nouveaux horizons
Lancement de notre programme intensif d'un an prévu pour septembre 2025. On accueille également des chorégraphes internationaux pour des résidences créatives qui enrichissent notre communauté.
Ce qui nous différencie vraiment
On ne forme pas des robots qui exécutent parfaitement les mêmes mouvements. La danse contemporaine demande quelque chose de plus profond — une connexion entre qui vous êtes et comment vous bougez.
Nos programmes se construisent autour de trois piliers interdépendants. La maîtrise technique reste essentielle, mais elle devient un outil au service de votre expression personnelle. On vous pousse à explorer ce qui vous rend inconfortable, parce que c'est souvent là que se trouve votre vraie voix artistique.
- Analyse du mouvement et déconstruction des schémas corporels habituels
- Développement de votre signature chorégraphique unique
- Performances régulières devant public pour affiner votre présence scénique
- Collaboration avec des musiciens et artistes visuels pour élargir votre créativité
L'équipe derrière forenquylasa
On est une petite équipe, mais chacun apporte une vision différente de ce que la danse peut être. C'est cette diversité qui enrichit nos programmes.
Étienne Moreau
Directeur Artistique & Chorégraphe Principal
Formé au Conservatoire de Lyon, j'ai dansé pendant huit ans avec plusieurs compagnies européennes avant de fonder forenquylasa. Ce qui m'anime? Voir un danseur découvrir ce moment où la technique devient invisible et où seule l'émotion reste visible. J'ai chorégraphié plus de quarante pièces, mais mon vrai travail se fait dans le studio, aux côtés de nos élèves.
Mon approche mélange rigueur classique et liberté contemporaine. Certains me trouvent exigeant, mais je crois qu'on ne grandit artistiquement qu'en repoussant ses propres limites.
Pour échanger sur nos programmes : info@forenquylasa.sbs
Une équipe soudée et passionnée
Au-delà d'Étienne, notre équipe comprend quatre professeurs permanents et plusieurs artistes invités chaque saison. Chacun apporte son expérience et sa sensibilité artistique particulière.
Nous organisons régulièrement des sessions ouvertes où vous pouvez rencontrer l'équipe, observer nos cours, et comprendre comment nous travaillons. La prochaine aura lieu en juin 2025.
